中国工程院院士丁文华： 可在电视节目中提供VR体验片段

10月19日，由工业和信息化部、江西省人民政府联合主办，中国电子信息产业发展研究院、江西省工业和信息化委员会、南昌市人民政府、虚拟现实产业联盟承办的2018世界VR产业大会在江西南昌隆重开幕。为期三天的本次大会以“VR让世界更精彩”为主题，汇聚了来自20多个国家和地区的1000多家企业，展示了全球虚拟现实领域最新研究成果。中国工程院院士丁文华在19日下午的主论坛中做了题为“VR在内容消费产业链的再定位”的演讲，在演讲中他对影视VR节目提出建议，他认为要基于VR的头戴式显示器（HMD）设备推出混合节目，提供片段式VR体验，如在冬奥报道中推出运动员视角的滑雪片段，观众可以体验从雪山滑下的极速体验，而整体的叙事性则通过常规节目保证。

形成VR节目需要完善技术和理论

丁文华说，2016年VR达到发展高峰期，2017年进入复苏发展期，整体产业寻找新的增长支撑点。而VR最初就是以娱乐消费电子产品出现，并主要分为两大类，一是产品硬件，现有的HMD（头戴式显示器）产品已经较初期有较大提升，可支持较长时间的VR体验，但业界仍缺乏统一的用户体验质量的评价标准。在内容软体上还要进一步加强生产基础条件，完善创作理论、丰富创作手段。

创作理论和实现手段在摄影、电视、电影中有重要作用。摄影不是照相机+照片，而是构图、透视、光线、色彩等基本元素的控制和应用，增强作品的感染力，用不同的镜头（广角、标头、长焦），营造不同的构图。电影有自己的创作理论，如蒙太奇，实现有意念、有内涵的空镜头剪辑，达到叙事、时空转换、人物刻画的效果，是通过推、拉、摇、移等方法拍摄不同场景。

从电视节目特性看，电视新闻是现实的客观性图像展示；电视专题是纪录片模式，叙事性和细节描述多；电视剧是电影手法的全面应用，时间和容量跨度更大；电视综艺则是节目全方位的过程展现，体育转播，则是即时性、客观性、全方位、全过程展现。

VR采集由多摄像头集成拍摄，索尼全景摄像机有4－6个水平镜头，2－4个垂直镜头；VR缝合是图像匹配拼接，主要有实时缝合和后期缝合，图像拼接有柱面、球面、正方体三种。VR显示是主观体验，现在主要是HMD产品。在VR互动中，一个人即使不动，也需要三个自由度，如果要动起来，需要引入6个自由度。

基于HMD提供混合节目

谈到VR的技术特点及适合的节目，丁文华认为，一是视角全方位、全视角，可感知观赏者位置，形成主观视角图像；三是从拍摄特点看，通常是固定点拍摄，镜头定焦不能变焦，没有摇的操作，可以移动；三是在镜头语言上，通常描述全景，不支持中、近景描述，但对电影后期的蒙太奇展现是受限的，也影响叙事性，因此现在VR拍摄适合制作主观镜头的片段式图像。

2016年里约奥运会上采用VR技术转播奥运开闭幕式，并在蓝球、体操等项目中制作VR片段，每场比赛提供三个不同VR机位的视频流；而2018年平昌冬奥会有了很大长进，美国NBC电视台提供超过50个小时的VR直播，涵盖项目更多。

提到VR节目的制作，丁文华提出可以基于HMD提供混合节目，在片段式的VR体验节目中，模拟实况场景中指定位置的观看体验，如音乐会中的黄金位等；HMD也可将传统2D/3D内容直接投放至观众眼前，形成超高清大屏观看效果。在超高清节目中，主体为常规4K节目以保证叙事性完整，节目中穿插VR片段提供沉浸式体验。

丁文华还建议可以利用IBB技术收看常规节目，这种方式的例子是冬奥节目中，将与节目内容相关的VR片段通过互联网推送至VR移动收看终端，用户可以戴上VR设备，以运动员视角，感受从雪山上滑下的极速体验。针对HMD参数设计，丁文华认为HMD设备360度图像显示分辨率每只眼建议入门级达到2K，推荐达到4K，增强型达到8K。

丁文华认为，VR是全新的数字创意领域，需要艺术创作理论和技术实现手段来支撑节目制作;要充分发挥现有系统的优势和潜力，打造“节目+VR“新业态;要认真规划VR的创作定位，扬长避短，实现VR与内容消费产业链的完美融合。